Ένα ταξίδι χρόνων, με το ιδανικότερο αποτέλεσμα, έχοντας στην αποσκευή του τις μουσικές του. Κάπως έτσι προσεγγίζει την επιτυχία του σε έναν από τους σημαντικότερους διαγωνισμούς διεθνώς, τον «CLASSICAL MUSIC STARSINTERNATIONAL COMPETITION», ο Παναγιώτης Φουρναράκης, που κατάφερε να αποσπάσει με το έργο του το πρώτο βραβείο.
Ο διαγωνισμός πραγματοποιήθηκε στο Gdansk της Πολωνίας, με τις συμμετοχές από όλο τον κόσμο να είναι πάρα πολλές και ο ανταγωνισμός -συναγωνισμός, επίσης μεγάλος. Ο νικητής του 1ου βραβείου στη Σύνθεση, Παναγιώτης Φουρναράκης, μιλώντας στο ΑΠΕ- ΜΠΕ αναφέρθηκε στο έργο του, αλλά και τη διάκριση που έλαβε.
«Το έργο, το οποίο βραβεύτηκε είναι η “ΚΑΝΤΑΝΤΑ ΕΡΓΟ Νο 32” σε ποίηση Αντώνη Σανουδάκη» τόνισε, επισημαίνοντας ότι αυτό που ήθελε να επικοινωνήσει μέσω του έργου του ήταν «η ομαδικότητα, η συλλογικότητα όλων των ντόπιων καλλιτεχνών που συμμετείχαν σε αυτό». Όπως περιέγραψε, επρόκειτο για ένα έργο κλασσικής μουσικής με «αέρα» Κρήτης, κάτι που φάνηκε τελικά ότι υπήρξε η «βάση» για τη μεγάλη επιτυχία του.
«Η επιτυχία είμαι σίγουρος ότι στηρίχτηκε στην ομαδική δουλειά που έγινε καθ’ όλη τη διάρκεια της προετοιμασίας του έργου, από ντόπιες δυνάμεις της πόλης. Αυτό για μένα δεν είναι μόνο ξεχωριστό σημείο, αλλά αφετηρία αυτής της διάκρισης, για την οποία νιώθω ήδη πολύ μεγάλη χαρά, όπως και ικανοποίηση» είπε ο κ. Φουρναράκης.
Το ταξίδι, όπως περιγράφει ο νικητής του διεθνούς διαγωνισμού, ξεκίνησε το 1990, με τον δάσκαλό του στη σύνθεση, τον Θόδωρο Αντωνίου.
«Ένα ταξίδι που έφτασε στο τέλος του μ’ ένα βραβείο, για να θυμίζει πως η προσπάθεια με το επιτυχές αποτέλεσμα συχνά, μπορούν να είναι συγκοινωνούντα δοχεία, όταν το να συνεχίζεις με θέληση και να κοπιάζεις, γίνεται κομμάτι της καθημερινότητάς σου».
Όπως είπε στο ΑΠΕ-ΜΠΕ ο Παναγιώτης Φουρναράκης, το βραβείο αυτό περιλαμβάνει συνέντευξη σε περιοδικά Μουσικής, ανέβασμα του έργου σε πλατφόρμες Μουσικής, αλλά και την υλοποίηση μιας συναυλίας.
Αγάπησε, όπως εξηγεί την κλασσική μουσική και συνδέθηκε μαζί της, με ένα τρόπο ανόθευτο, ακόμη κι αν βρισκόταν σε μια περιφερειακή πόλη, με ελάχιστες κάποτε ευκαιρίες.
«Δυστυχώς, το επίπεδο της Κλασικής Μουσικής βρίσκεται σε πολύ χαμηλό επίπεδο στο Ηράκλειο, όπως και σε άλλες περιφερειακές περιοχές της χώρας. Δεν έχουμε μία Ανώτατη Μουσική Ακαδημία και όσα παιδιά θέλουν να κάνουν Ανώτατες σπουδές, αναγκάζονται να φύγουν στο εξωτερικό». Αυτό από μόνο του, όπως εξηγεί, λειτουργεί αποτρεπτικά για πολλά παιδιά, ωστόσο μέσα από την επιτυχία του, η φωτεινή εξαίρεση, δείχνει πως όταν θέλεις κάτι, συχνά τέτοιου είδους προβλήματα, μπορούν και να γεφυρωθούν.
«Γενικότερα όμως, στην περιφέρεια δεν υπάρχουν πολλές ευκαιρίες για τέτοιου είδους διακρίσεις. Δεν υπάρχουν οι θεσμοί και οι υποδομές που θα μπορούσαν να ενθαρρύνουν κάποιον ώστε να λάβει μέρος σε τέτοιου είδους θεσμούς».
Πάντως όπως εξηγεί, τα τελευταία χρόνια με τη λειτουργία του Πολιτιστικού Συνεδριακού Κέντρου στο Ηράκλειο, σαφέστατα η εικόνα έχει αλλάξει σημαντικά.
«Σίγουρα το Ηράκλειο, με τη λειτουργία του Πολιτιστικού Κέντρου, έχει ξεκινήσει να δημιουργεί μια κουλτούρα κοντά στην κλασική Μουσική. Χρειάζονται να γίνουν ακόμη πολλά, ώστε να πούμε ότι το Ηράκλειο έχει γίνει κέντρο Πολιτισμού, όμως ελπίζουμε ότι προς αυτή την κατεύθυνση κινούμαστε».
